FORMAS DE LA MÚSICA

La Música, al igual que los objetos que nos rodean, posee una forma. En el caso de los objetos, su forma está determinada por sus contornos que fijan sus límites en el espacio. En cambio, la forma de la música está determinada por el número de compases y su duración en el tiempo, cuyos bordes y límites son el comienzo y el final de una composición, separados por el silencio. Toda obra musical, por muy sencilla que sea, tiene una forma o estructura constituida por varias partes. Hay formas simples que duran un minuto y formas complejas que pueden durar hasta cuatro horas, como en el caso de algunas óperas del músico alemán Richard Wagner. En consecuencia, son muchas las formas de mayor o menor complejidad y duración que tiene la música, entre ellas: la canción, el aria, el rondó, la suite, la sonata, el concierto, la sinfonía, la cantata y la ópera. Pero, sin lugar a dudas, la forma predilecta de la música popular y folclórica es LA CANCIÓN.

LA CANCIÓN Y SUS CARACTERÍSTICAS

La Canción es la forma musical más natural y funcional que tiene el ser humano para expresar sus sentimientos y emociones.

Sus principales características son:

1._ Está íntimamente ligada a la forma del texto literario. Esta unión de música y poesía ha perdurado a través de los siglos en las canciones, ya que los versos y la melodía nacen juntos de una misma inspiración, y son por lo tanto inseparables.

2._ Es una composición para una o varias voces.

3._ Por lo general, tiene acompañamiento instrumental.
4._ Es una composición breve.

PARTES QUE COMPONEN LA CANCIÓN

LA canción está compuesta por varias secciones. El esquema más usado por los compositores, incluye las siguientes partes que se indican a continuación:

PRELUDIO O INTRODUCCIÓN INSTRUMENTAL

ESTROFAS 1 y 2 (Parte A1 y A2)

ESTRIBILLO (Parte B)

ITERLUDIO O PUENTE INSTRUMENTAL

ESTROFA 3 (A3)

ESTRIBILLO (B)
CODA O FINAL

PRELUDIO O INTRODUCCIÓN: Es el trozo instrumental de duración variable que antecede al canto.

LAS ESTROFAS: Es la primera sección cantada. Consta de 4,6 u 8 versos. La melodía de la primera estrofa inicial (A1), se repite luego con otro texto en la segunda estrofa (A2).

ESTRIBILLO: Es la parte cantada, cuya melodía contrasta (es distinta) con la de las estrofas. El texto y la melodía del Estribillo no tienen variación, y se repite después de la tercera estrofa.

INTERLUDIO: es un pasaje musical de tipo instrumental que se ejecuta entre dos partes o secciones de una misma canción.

CODA: Es el fragmento conclusivo de una obra. El final de una canción puede ser instrumental o cantado. En este último caso, los compositores emplean diversos recursos, como por ejemplo: prolongar la duración de las notas finales, repetir la última frase, modular la melodía hacia otro tono, o disminuir gradualmente el volumen de la voz.

También hay canciones que no se ciñen exactamente a este modelo de composición. Algunas no tienen estribillo y se limitan a repetir la melodía de la estrofa inicial, otras comienzan con el canto sin la introducción instrumental, y hay canciones, especialmente folclóricas, en que los versos de una estrofa son cantados alternadamente por un solista y un coro.  

COMPOSICIÓN DE UNA CANCIÓN

En primer lugar hay que entender que no existe la formula única para crear una canción, eso si existen algunas reglas generales, las cuales estudiaremos.

1._COMO CREAR UNA CANCIÓN DEL GENERO POPULAR - ASPECTO MUSICAL
2._ PROGRESIONES BÁSICAS
3._ ASPECTO ESTRUCRURAL DE LAS CANCIONES
4._ ANALISIS DE CANCIONES
5._ ASPECTO LITERARIO O LINGÜISTICO DE LAS CANCIONES
6._ ELEMENTOS ESENCIALES A CONSIDERAR AL CREAR UNA CANCIÓN

COMO CREAR UNA CANCIÓN DEL GENERO POPULAR - ASPECTO MUSICAL

Ya hemos estudiado todas las Escalas Mayores, ahora debemos entender que a cada nota o grado de la escala le corresponde un acorde determinado. Veamos cuales son los acordes (o Triadas) en la escala de Do Mayor (C).

A partir de esta información podemos crear PROGRESIONES DE ACORDES, con las cuales haremos una canción. Cuando creamos una canción utilizamos una progresión de acordes en una tonalidad determinada, también podemos combinar tonalidades, o modular (CAMBIAR DE TONALIDAD) a una tonalidad en un momento determinado de la canción, por ejemplo después de un solo instrumental, o al pasar al coro en la parte final, etc.
La línea melódica debe estar construida sobre la escala de la TONALIDAD ELEGIDA.
PROGRESIONES BÁSICAS EN DO MAYOR
1._ I – IV – V – I = C – F – G - C (Grados principales de la Escala de Do Mayor)
Una canción escrita con esta progresión es la Bamba (Para bailar la bamba…)
2._ I – II – V – I = C – Dm – G – C
3._ I – II – IV – V – I = C – Dm - F – G – C
4._ I – VI – IV – V – I = C – Am – F – G – C
5._ I – III – IV –V – I = C – Em – F – G – C
6._ I – IV – II – V – I = C – F – Dm – G – C
7._ I – V – VI – IV – II – V – I = C – G –Am – F – Dm – G - C
8._ I – III – IV – II – V – VI – IV – II – V – I = C – Em – F – Dm – G – Am – F – Dm – G – C
9._ I – II –III – IV – V –VI –VII – I= C – Dm –Em – F – G – Am –Bº - C
11._ VI – V – IV – III (Mayor) – VI= Am – G – F – E – Am
12._ VI – III – V – I – IV – II – III (Mayor) – VI= Am – Dm – G – C – F – Dm – E – Am
Tú también puedes inventar tus PROGRESIONES.

ACORDES O TRIADAS PORA CADA TONALIDAD

Para hacerlo más sencillo para ti, te daré todos los acordes para cada Escala Mayor o Tonalidad Mayor.

ASPECTO ESTRUCRURAL DE LAS CANCIONES

La mayoría de las canciones tienen una estructura determinada, dependiendo del estilo. En el estilo o género Popular, vamos a llamar a la primera estrofa de una canción como PARTE A1, la segunda estrofa la llamaremos PARTE A2, la tercera estrofa la llamaremos PARTE A3, la cuarta estrofa la llamaremos PARTE A4. Luego tenemos el CORO o ESTRIBILLO (PARTE B), además están la INTRO e INTERLUDIO (PUENTE MUSICAL) o SOLOS INSTRUMENTALES.
Un análisis estructural de una típica canción popular, puede ser en este orden:

• INTRO MUSICAL – Pueden ser 4, 6 u 8 compases en 4/4
• PARTE A1 (PRIMERA ESTROFA) - Pueden ser 4, 8 o 12 compases en 4/4
• PARTE A2 (SEGUNDA ESTROFA) - Pueden ser 4, 8 o 12 compases en 4/4
• CORO O ESTRIBILLO (PARTE B) - Pueden ser 8, 10, 12 o 16 compases en 4/4
• INTERLUDIO (PUNTEO) - Pueden ser 4, 8, 10, 12 o 16 compases en 4/4
• PARTE A3 (TERCERA ESTROFA) - Pueden ser 4, 8 o 12 compases en 4/4
• PARTE A4 (CUARTA ESTROFA) - Pueden ser 4, 8 o 12 compases en 4/4
• CORO O ESTRIBILLO (PARTE B) - Pueden ser 8, 10, 12 o 16 compases en 4/4

ANALICEMOS ALGUNAS CANCIONES

ENTRE LA TIERRA Y EL CIELO (Los Nocheros)

INTRO MUSICAL

YO SIENTO QUE ME PROVOCAS
AUNQUE NO QUIERAS HACERLO PARTE (A1)
ESTA GRABADO EN TU BOCA
A ROJO VIVO EL DESEO

Y CASI PUEDO TOCARTE
COMO UNA FRUTA MADURA
PRESIENTO QUE VOY A AMARTE PARTE (A2)
MÁS ALLA DE LA LOCURA

CORO O ESTRIBILLO (PARTE B)

VOY A COMERTE EL CORAZON A BESOS
A RECORRER SIN LÍMITES TÚ CUERPO
Y POR EL SUELO NUESTRA ROPA
SUAVE GOTA A GOTA VOY A EMBORRACHARME DE PASION.

VOY A COMERTE EL CORAZON A BESOS
A RECORRER SIN LÍMITES TÚ CUERPO
VOY A DEJAR POR TUS RINCONES
PAJAROS Y FLORES COMO UNA SEMILLA DE PASION

INTERLUDIO (PUNTEO)

AHORA TE SUELTAS EL PELO
Y ASI DESCALZA CAMINAS PARTE (A3)
VOY A MORDER EL ANZUELO
PUES QUIERO LO QUE IMAGINAS

CUANDO SE CAE TU VESTIDO
COMO UNA FLOR POR EL SUELO PARTE (A4)
NO EXISTE NADA POSIBLE
ENTRE LA TIERRA Y EL CIELO

CORO O ESTRIBILLO (PARTE B)

VOY A COMERTE EL CORAZON A
DUEÑO DE TU CUERPO CORAZON
VOY A DEJAR
(2 VECES EL CORO)


Hay Amores (Shakira)

INTRO MUSICAL

¡Ay! mi piel, que no haría yo por ti
por tenerte un segundo, (A1)
alejados del mundo
y cerquita de mí

Ay! mi piel, como el río Magdalena
que se funde en la arena del mar, (A2)
quiero fundirme yo en tí.

ESTRIBILLO

Hay amores que se vuelven
resistentes a los daños,
como el vino que mejora con los años,
así crece lo que siento yo por ti.
Hay amores que se esperan
al invierno y florecen
y en las noches de otoño reverdecen
tal como el amor que siento yo por ti.

INTERLUDIO

Ay! mi piel, no te olvides del mar
Que en las noches me ha visto llorar (A3)
tantos recuerdos de ti

Ay! mi piel, no te olvides del día
que separó en tu vida, (A4)
de la pobre vida que me tocó vivir.

ESTRIBILLO

Hay amores que se vuelven
resistentes a los daños
como el vino que mejora con los años
así crece lo que siento yo por ti.
Hay amores que parece que se acaban y florecen
y en las noches del otoño reverdecen
tal como el amor que siento yo por ti
yo por ti…………….por ti……
como el amor que siento yo por ti.

ASPECTO LITERARIO O LINGÜISTICO DE LAS CANCIONES

Una canción es la expresión de un sentimiento, vivencia, un pensamiento, etc. de una o varias personas. Aunque existen muchas ideas y temas para exponer en una canción, por lo general el tema más recurrente en las canciones es el amor y el desamor.
Hay dos modos de componer letras para una canción:

1) Escribir primeramente la letra, para luego componer la música: la ventaja que tiene esto estaría dada porque no estamos condicionados por la métrica, acentuación, etc. que la música nos impone.
2) Tener la composición musical ya completa y escribir la letra después.
Primeramente vamos a hablar en general de la estructura de la composición literaria en sí. Muchas veces hemos visto poemas, que fueron musicalizados, lo cual para el escritor es una enorme ventaja en cuanto a la difusión, porque lleva al conocimiento de la gente una poesía que de otro modo tal vez no se conocería nunca.
Pero no toda poesía puede ser musicalizada y ahora vamos a las razones: primeramente porque la canción tiene una duración concreta de no más de 3 ó 4 minutos promedio, de modo que en ese tiempo tiene que estar bien desarrollada toda la idea. También porque, la canción tiene una estructura bien definida en la cantidad de compases, de modo que cada estrofa obedece a una música determinada.
Vamos a hacerlo más fácil, tomando una canción cualquiera, para entenderlo: escucha una canción y trata de distinguir 2 tiempos diferentes. Tiene una melodía, que pueden ser 2, 3 o 4 estrofas, con variaciones en la música, o no, y tiene un ESTRIBILLO O CORO. Este ESTRIBILLO O CORO es el centro de la canción. Une la primera parte de la canción con la segunda. También el ESTRIBILLO puede ser el final de esa canción. Entonces, tanto la primera parte como la segunda tienen generalmente la misma melodía, pero el ESTRIBILLO es distinto. Generalmente el ESTRIBILLO, desde el punto de vista de la letra como de la música, es muy definido. Es lo que sostiene, lo que marca la canción. Este ESTRIBILLO es lo que queda grabado en nuestra mente, en los oídos, lo que va a difusión, hasta tal punto que recordaremos muchas veces una canción a través de él. Pues bien: si vamos a hacer una letra, hay que tomar en cuenta que el ESTRIBILLO debe necesariamente resumir, concretar y definir totalmente la temática de esa letra. De modo que podemos desarrollar en la poesía toda la idea que queremos, pero el ESTRIBILLO debe extractar la idea. Sin duda existen excepciones, es decir, canciones que no tienen puente propiamente dicho, pero de algún modo está sugerido.

LES SUGIERO USEN EL CUARTETO

Para realizar el trabajo de COMPONER UNA CANCIÓN, les sugiero usen el CUARTETO en la creación de la letra.
Cuarteto (estrofa)

El cuarteto es una estrofa de cuatro versos de arte mayor (más de 8 sílabas por verso) con rima consonante, en los que riman el primero con el cuarto y el segundo con el tercero: (ABBA).

(A) ¿Qué tengo yo que mi amistad procuras?.
(B) ¿Qué interés se te sigue, Jesús mío,
(B) que a mi puerta cubierto de rocío,
(A) pasas las noches del invierno oscuras?
(Lope de Vega)

Otras estrofas de cuatro versos

Serventesio, si los versos son endecasílabos con rima consonante (ABAB).
Redondilla, si los versos son de arte menor, normalmente octosílabos, con rima consonante (abba).
Cuarteta, si los versos son de arte menor, normalmente octosílabos con rima consonante (abab).
Cuaderna vía, si los versos son alejandrinos con rima consonante monorrima (AAAA).
Copla, si los versos son octosílabos con rima asonante (-a-a).
Seguidilla, si los versos son heptasílabos alternados con pentasílabos con rima asonante (abab).

Puedes encontrar más información sobre LAS ESTROFAS en:

http://w3.cnice.mec.es/eos/MaterialesEducativos/mem/aventlitera/html/banco/c_estrofas.html

ELEMENTOS ESENCIALES A CONSIDERAR AL CREAR UNA CANCIÓN

Una buena canción es: una breve narración poética compuesta para ser cantada. He aquí los elementos esenciales, como sugerencia para crear una buena canción.

1. Unidad: en las buenas canciones, hay sólo un tema o pensamiento principal. El autor concentra su atención en el tema principal objeto de su inspiración, desarrolla y concluye sobre él.
2. Brevedad: las buenas canciones son de corta duración o extensión. La mayoría de los grandes éxitos musicales no tienen más de tres minutos. Una buena canción es algo que tiene más de calidad que de cantidad.
En la mayoría de los festivales de la canción, el límite de tiempo permitido, incluyendo introducciones, puentes orquestales, estribillos y coros, es de tres minutos y medio.
3. Narrativa: las buenas canciones cuentan o refieren un tema que tiene principio, desarrollo y conclusión. Se trata de "mini-exposiciones" de, a lo sumo, tres o cuatro minutos. En ese tiempo absuelven, como las buenas noticias, las interrogantes psicológicas de todo lector u oyente: ¿Qué? , ¿Quién?, ¿Cómo?, ¿Cuando?, ¿Dónde?, ¿Por qué?. Las buenas canciones no dejan al oyente con la sensación de que faltó algo por decir.
4. Poesía: las buenas canciones son poesía o expresión de la belleza por medio del lenguaje artístico, en verso o en prosa. Se trata de un lenguaje subjetivo y emocional promovido por inspiración del poeta, que lo obliga y lo lleva a exteriorizar, con palabras artísticas, las imágenes de su mundo interior, las que evoca enlazadas con la imaginación y la fantasía. Las buenas canciones son buena poesía, pero no toda buena poesía es una buena canción.
5. Composición: las buenas canciones observan las reglas de ciencia musical para la formación o estructura del canto y el acompañamiento musical. Esto facilita su interpretación y acompañamiento y que el oyente pueda aprenderlas y recordarlas. Una buena canción es también buena música. Esto se aprecia claramente en las interpretaciones denominadas corrientemente como "instrumentales".
6. Canto: las buenas canciones se escriben para ser cantadas. Esto es, para ser interpretadas mediante la voz y el lenguaje cantado. Se ajustan a las posibilidades del registro vocal humano, son cantables. Esta es su diferencia fundamental con los poemas, que son poesía para ser declamada o leída.

TRABAJO FINAL

TRABAJO FINAL: Junto a tu compañero(a) debes CREAR UNA CANCIÓN. Para ello considera lo siguiente:

• Crear una canción de un máximo de 5 minutos.
• El texto no puede contener ofensas a la moral y las buenas costumbres, ni tener un carácter político o religioso.
• La canción debe ser acompañada como mínimo por un instrumento armónico (guitarra, piano, etc.)
• La canción puede ser interpretada por cualquier alumno(a) regular del colegio.
• Debe ser grabada y entregada en un Cd, en formato WAV o MP3.
• También debes entregar la letra escrita en computador, cuidando la ortografía.